Película: “Los Descendientes”

La película “Los Descendientes”, es una cinta buena para entretener un rato a los espectadores,  esta  basada en una historia real y plantea situaciones relacionadas con la realidad, que le pueden ocurrir a cualquier persona común y corriente, representando a una familia que sufre por el estado de coma en el que se encuentra la madre de la familia (Elizabeth), por llevar a cabo un deporte que le gustaba y que desafortunadamente le ocasionó  el accidente, sin embargo conforme se va desarrollando la historia se descubre una infidelidad por  parte de ésta mujer, lo que hace sentirse responsable a la hija mayor adolescente (Alexandra) y al esposo (Matt) y lo mas difícil explicarle esta situación a su hija de 10 años (Scottie), después de esto el objetivo de Matt  será conocer al amante y tomar la decisión crucial de vender una propiedad familiar para mejorar la economía de la familia, que se encuentra en banca rota; también se tomara la decisión de desconectar los respiradores a Elizabeth y sacar adelante a sus hijas.      

La calidad de imagen es muy profesional  ya que, usa colores luminosos  y la iluminación es adecuada de acuerdo a lo que se esta proyectando, incluyendo los movimientos de la cámara son buenos,  ya que maneja diferentes planos y tomas dependiendo lo que esta ocurriendo usa el zoom. La música que se incluye es del lugar de origen donde se encuentran los personajes, en este caso de Hawái y al escucharla es muy tranquila y relajada lo que hace que estés al pendiente de lo que ocurra en la película, la intensidad varía dependiendo si hay diálogos o no, y solo se usan como tres melodías en toda la película. El ambiente donde se desarrolla la película es Hawái, un paraíso donde se sufren los mismos problemas que en cualquier otra ciudad, las escenas en la playa, hacen al espectador involucrarse en ese ambiente y desear estar ahí.

Al inicio de la película puede resultar confuso, ya que pasa Elizabeth en el mar, pero nadie sabe que onda, después ya se entiende porque de esa forma, la secuencia es cronológica, una cosa importante es el titulo, ya que al escucharlo te imaginas como herencia de personas o algo parecido, y al comenzar a ver la película, no le encuentras relación, pero al final cada persona puede darle un significado diferente, para mí,  el titulo se elige, porque Matt es el descendiente de la familia reconocida que ha tenido que fue dueña de muchas tierras y a sus familiares de las generaciones últimas se las dan por herencia para que las sigan pasando a sus próximas generaciones y se queden en la familia. Los créditos aparecen al final y la verdad son demasiados.

Por último cabe mencionar que el final es en cierto modo esperado, porque conforme pasa la cinta vas ideando lo que ocurrirá al final, así que no es tan sorpresivo, y ojala y todas las personas que les llegue a ocurrir una situación así terminaran de ese modo, porque la verdad en lo personal siento que fue un final feliz y creo que no siempre es así, en fin es una cinta buena para verla en un momento libre y es de buena calidad…      

Critica al cortometraje El Héroe

Éste cortometraje llamado El Héroe, es una pequeña historia por así llamarla donde un hombre que se encuentra en la línea del metro a punto de abordar el vagón, cuya estación está llenísima trata de ayudar a una mujer que se veía triste, y quería aventarse a los rieles para suicidarse,  y cuando es momento de subir al vagón, el hombre la ayuda a subir y ella se galonea y grita, de modo que la policía llega y se lleva al hombre que trato de ayudarla, sin decir porque y ella logra aventarse a los rieles y morir.

Condiciones del texto: el titulo de El Héroe, te brinda una vaga idea de lo que tratará el cortometraje, aunque se puede pensar que habrá una tipo historieta, ô tal vez un comic  con los súper héroes que conocemos en el mundo animado. En lo personal me gustó el cortometraje y se me hizo una buena forma de representar una situación que puede ocurrir realmente en la vida cotidiana.

Inicio: su diseño tipográfico es bueno, hay un poco de suspenso que atrapa al espectador, puesto que te imaginas muchas cosas que pueden pasar conforme transcurre el cortometraje, la secuencia es cronológica, mencionando al final los créditos a todos los elementos que hicieron posible esa realización.

Imagen: tienen imágenes buenas, te presentan un efecto particular como de movimiento y pintura, donde se muestra que no es necesario tener imágenes tan detalladas y precisas para lograr transmitir una idea como ésta y las posiciones que se usan son muy buenas, al igual que los cambios que se dan en los personajes.

Sonidos: los sonidos y la música son acorde a la situación representada, a decir verdad no los pude percibir muy bien, pero por lo que pude identificar fue una adecuada adaptación musical.

Edición: se percibe una consistencia de tiempo y espacio, es decir, una secuencialidad lógica y cronológica, la duración de las imágenes era variada, puesto que algunas imágenes ocurrían rápido y otras más lentas, la cámara cambiaba de persona a otra persona, pero con todo esto era una buena construcción de imágenes.

Escena: el espacio cinematográfico es común o más bien reconocible a nuestra vista, como lo es la estación del metro imaginando lo que pasará y la connotación personal será diferente, dependiendo lo que cada persona piense o sienta cuando vea este espacio.

Narración: es muy clara y aunque no hay diálogos o letras, se puede entender la idea del cortometraje ya que los demás elementos ayudan a que se forme una narración precisa y que atraiga la atención del espectador, ya que cada quien creará los diálogos imaginariamente y entenderla personalmente.

Género y estilo: al ver este cortometraje, algunas personas pueden pensar que es muy tonto ô quizá absurdo el tema planteado, puesto que pensarán que esa situación no pasa en la vida cotidiana, o tal vez que ninguna persona en sus cinco sentidos intenta ser un héroe; sin embargo otras personas (incluyéndome) es una situación que a veces pasa en la vida diaria, y que es bueno que alguien intente hacer cambiar la opinión de la persona que esta en peligro, aunque  a veces no nos arriesgamos precisamente porque por hacer algo bien te da peor, en fin cada persona de acuerdo a su criterio tendrá una opinión diferente.

Intertextualidad: el autor del cortometraje toma melodías de otros autores que se adapte a las escenas, el espacio que es la estación del metro la toma de un lugar frecuente y en especial, la relación de cada persona en una situación así.

Ideología: cada persona tendrá una  visión diferente de lo que se representa en el cortometraje, en este caso presentando algo real y simple, que tiene demasiados elementos para convertirla en una obra importante y relevante con un gran respaldo fílmico. 

Final y Conclusión: la ultima parte del cortometraje, que es el momento en que la mujer se suicida es una escena que te deja con ganas de que siga la historia, pero es un final claro y acorde a todo el desarrollo visto; teniendo como conclusión que a veces no nos damos cuenta de lo que podemos hacer por ayudar a las demás personas, aunque no siempre ellas acepten.

Critica a la película: Asesinos por Naturaleza

La película asesinos  por naturaleza, me pareció muy interesante, ya que la producción muestra la vida de unos asesinos seriales unidos por el amor entre ellos y al amor y al placer que sienten por matar a las personas que les hayan hecho daño o sin hacérselos, mostrando en la historia todo lo bueno, malo, triste o alegre  que pasan en sus vidas. Además muestran el papel de la policía y de la gente común cuando los medios de comunicación los hacen famosos. De acuerdo al texto, se pueden identificar los siguientes puntos de análisis cinematográfico:

 Inicio: la película parte de una escena donde los protagonistas, Mickey y su esposa (no recuerdo el nombre)  comienzan a recordar como se conocieron y de ahí ya sigue todo el orden cronológico de la historia, esta cinta es subtitulada así que las letras son claras y visibles.

Imagen: había colores oscuros y la mayoría eran el rojo,  anaranjado, negro y a veces se presentaban algunos  llamativos como los colores neón; la cámara se maneja de distintos modos, a veces tomas muy cerca y otras un poco lejos.

Sonidos: en algunas escenas había música con intensidad baja, ya que en ese momento había diálogo, en otras escenas la música era más alta y se presentaba el tipo de música de acuerdo a la situación que se estaba viviendo.

Edición: en algunas ocasiones se mezclaba una escena con otra como cuando Mickey estaba siendo golpeado por los policías al momento de su detención y pasan al indio que antes habían matado riéndose de {el o esa era la impresión y fue un poco complicado entenderlo.

Narración: al iniciar la película no la entendí muy bien, pero cuando Mickey i su novia comienzan a recordar como se conocieron, las siguientes escenas ya tienen un orden cronológico, toda la narración me atrapó, ya que quería saber lo que ocurriría después y mantenía mi atención en la película para entender mejor.

Intertextualidad: el director de ésta película hace relación directa con música, casos de la vida real de asesinos seriales, comerciales de Coca Cola; también se presenta la realidad de lo que sucede dentro de la cárcel en cuanto al trato con los presos y las autoridades.

Ideología: se puede identificar cierta ironía en algunas situaciones, hay códigos visuales como las caricaturas que aparecen relacionadas a la situación que viven los protagonistas y se presenta mucha violencia.

Final: en la escena final,  está el periodista terminando su reportaje, cuando  Mickey y su esposa, deciden matarlo y dejar a la cámara como testigo, termina con una ironía, porque ambos asesinos son felices para siempre (como pasa en las películas de amor) aunque hayan escapado de prisión y sigan matando gente.